Découvrez comment faire un dessin réaliste de votre animal
Comment dessiner facilement un chat ? Dessiner un chien ? Dessiner un cheval ? Dessiner un lapin ? Dessiner un lion ? Ou même un animal à plumes comme une poule ou un dindon ? Bref, comment réussir des portraits animaliers à tous les coups ?
« Dessine-moi un mouton » disait le petit Prince. Ici je ne vous dessine rien, je vous apprends à vous, artistes en herbe, à dessiner votre mouton vous-même. Et pourquoi pas apprendre à dessiner un autre animal de la ferme, un animal sauvage, de la forêt, de la savane, voire un animal imaginaire … Que ce soit un panda, un loup, une poule, un âne, votre chiot ou même une licorne, je vous dévoile dans cet article des méthodes simples pour tout vous apprendre sur le dessin animalier.
Il faut savoir prendre de nombreux éléments en compte, du choix de l’image de référence à la couleur de fond. Apprendre à dessiner des animaux réalistes, c’est aussi apprendre à réaliser des détails tels que les poils du pelage, les subtilités de la truffe ou encore les nuances de couleur dans les yeux. Dans cet article, je vous explique pas à pas les étapes pour apprendre à dessiner votre animal au pastel sec.
Pour apprendre à dessiner un animal
Choisir le bon matériel de dessin
Quel matériel faut-il pour apprendre à dessiner des animaux au pastel ? Eh bien c’est simple, une feuille et des pastels !
Si vous êtes débutant, vous pouvez commencer tout simplement avec du papier canson « C » à grain, et des pastels de chez Faber-Castell. Je vous recommande leur boite de 24 pastels, qui est déjà bien fournie pour débuter.
Pour savoir comment fixer votre papier en évitant les marques, vous pouvez regarder ma vidéo youtube sur le sujet.
Choisir le modèle
Commencez par choisir l’animal que vous souhaitez apprendre à dessiner : votre caniche, votre chat, la poule du voisin, un singe, un cochon, un zèbre, ici toutes les bêtes sont autorisées ! Si vous n’avez pas d’idée de dessin ou n’avez pas d’animaux domestiques, vous pouvez vous rendre dans un parc animalier ou un parc naturel pour chercher l’inspiration.
Une fois le sujet choisi, à vous de trouver la photo la plus adaptée. Commencez par une image simple, vous pourrez ensuite augmenter progressivement le niveau au fur et à mesure que vous apprendrez à dessiner toutes sortes d’animaux.
Voici les principaux critères à prendre en compte dans le choix de l’image de référence :
La qualité de la photo
Soyez en mesure de pouvoir zoomer sur les détails. Si la photo est trop floue ou pixélisée, vous n’arriverez pas à saisir les nuances de couleur du pelage ou encore des yeux.
La luminosité
La luminosité a un rôle très important. Si l’animal a été photographié au soleil, vérifiez que le pelage n’ait pas de zones trop lumineuses où l’on ne voit plus les détails. De même, une photo trop sombre perd en qualité : la couleur du pelage est mal appréciée et les détails sont difficiles à cerner.
Petite astuce : vous pouvez retoucher la photo avec des logiciels tels que Gimp ou Photoshop pour améliorer la luminosité.
L’angle
Une photo prise en plongée ou en contre-plongée déformera l’animal et sera difficile à représenter. Privilégiez une photo pour laquelle le photographe était au niveau de l’animal, et où l’on voit bien sa tête.
Si vous photographiez vous-même votre animal de compagnie, ne vous approchez pas trop près sinon le museau apparaitra déformé. Il vaut mieux vous mettre un peu plus loin et zoomer.
Réussir les proportions du croquis
C’est la toute première étape à apprendre pour dessiner des animaux.
Bien placer chaque partie du corps, proportionner la tête, choisir la longueur du museau, savoir dessiner des yeux pas trop gros ni trop petits …
Les proportions sont essentielles pour bien commencer un dessin. Et pas besoin d’être un pro en anatomie ou de connaître tous les os du squelette pour s’en sortir, il suffit de choisir une des techniques de dessin pour tracer facilement une esquisse ayant les bonnes proportions.
Vous pouvez réaliser le croquis au crayon pastels en favorisant la couleur de l’animal. ATTENTION ne jamais utiliser de crayon papier pour vos croquis aux pastels car le gris ternira vos couleurs.
Le quadrillage
Cette technique de dessin est la plus simple pour les débutants qui apprennent à dessiner des animaux.
Dessinez des quadrillages sur la photo de référence, et quadrillez votre feuille de dessin avec autant de carrés.
Il vous suffit ensuite de vous concentrer sur chaque carré et de reproduire les formes que vous voyez dans le carré correspondant sur votre dessin.
Plus le quadrillage est petit, plus c’est facile car il y aura moins de détails par carré. Ensuite, vous pouvez agrandir les carrés progressivement pour augmenter le niveau de difficulté.
Les formes géométriques
Cette stratégie demande un peu d’imagination et quelques connaissances de base en géométrie.
Elle consiste à transformer chaque partie du dessin en forme simple de géométrie : une oreille est un triangle, une tête un ovale ou un ensemble de cercles, une patte avant un ensemble de rectangles etc…
Une fois les formes géométriques reportées sur votre dessin, il est alors plus facile de détailler petit à petit chaque partie du corps de l’animal choisi.
La prise de mesure avec le crayon
Celle-ci consiste à utiliser votre crayon pour avoir une idée de la distance entre deux parties du dessin, et la reporter sur la feuille. Cela est bien évidemment possible avec une règle, mais le crayon a l’avantage d’être déjà dans votre main.
Cette technique s’applique également si vous changez l’échelle du dessin. Si votre dessin est deux fois plus grand que la photo de référence, alors vous savez qu’une mesure d’un demi-crayon sur la photo correspond à un crayon entier sur votre dessin.
Dessiner le pelage
Le pelage est une partie complexe à réaliser.
Commencez par délimiter les zones d’ombre et de lumière de votre labrador, votre tigre ou votre lapin, ainsi que les différentes couleurs de sa robe.
Si vous dessinez une vache ou un léopard par exemple, faites le contour des différentes taches de son pelage. Vous pouvez ensuite détailler petit à petit.
Première couche : la base
Débutez avec une base sombre. Celle-ci n’a pas besoin d’être détaillée, ce sont les couches supérieures qui apporteront progressivement le détail du pelage.
Pensez à respecter ce que vous voyez sur l’image … si l’animal est entièrement beige, ce n’est pas le même beige partout : il y aura du beige plus sombre ou plus clair selon si le pelage est dans une zone éclairée ou dans l’ombre.
Sur un chien blanc, on utilise généralement une base de gris pour ensuite ajouter le détail des poils blancs dessus. Vous pouvez opter pour un gris légèrement teinté.
Le détail du poil
Une fois la base posée, vous pouvez ajouter des premiers détails du pelage en faisant des hachures irrégulières. Ajoutez les poils au fur et à mesure, en utilisant progressivement des couleurs de plus en plus claires. Pour un pelage blanc, on commencera donc avec une base grise, puis un gris plus clair, et on terminera seulement à la fin par du blanc.
Prenez bien en compte la taille du poil, qui varie selon les zones de l’animal. Sur le museau, les poils sont généralement courts, tandis que les poils des oreilles par exemple sont souvent plus longs. Si vous avez affaire à des poils frisés, vous obtiendrez un effet naturel en faisant varier le sens de courbure des mèches : certaines se courberont vers la gauche, d’autres à côté plutôt vers la droite.
Notez également que les poils ont une base plus large et sont plus fins à l’extrémité. Il faut donc les finir en pointe, en utilisant un côté fin de votre pastel.
Enfin, soyez observateur. Si votre but est d’apprendre à dessiner un animal spécifique, comme le chaton de votre cousine pour lui offrir ensuite ce cadeau, soyez attentifs aux moindres détails le rendant reconnaissable : une touffe de poils sur la tête, une petite tache blanche au bout de la queue, etc…
L’ombre et la lumière
Il s’agit de la dernière étape pour réussir un pelage : ajouter les zones d’ombre et de lumière.
Pour l’ombre, attention à ne pas utiliser de noir car cela terni le dessin. Pour ma part, j’utilise souvent soit du gris de Payne, soit la couleur complémentaire en superposition (pour en savoir plus à ce sujet, lisez l’article que j’ai dédié aux couleurs complémentaires).
Pour la lumière, utilisez les couleurs les plus claires possibles. Vous pouvez bien évidemment utiliser du blanc, mais également des couleurs : jaune, bleu, vert etc… Les couleurs ajoutées reflètent l’environnement de l’animal : avec un coucher de soleil, son pelage se parera de nuances orange et rose, s’il est au contraire dans une pièce bleue il aura des reflets bleus dans son pelage. Choisissez ces nuances en fonction du fond que vous souhaitez ajouter par la suite.
Dessiner les yeux
« Les yeux sont les fenêtres de l’âme » disait Georges Rodenbach. On ne peut que lui donner raison, le regard est une partie très importante à apprendre lorsque l’on dessine un animal. C’est lui qui attire en premier l’œil de l’observateur, et qui donne vie au portrait animalier. Pour ma part, je commence toujours par dessiner les yeux.
Les couleurs
Veillez à prendre en compte toutes les nuances dans l’œil. Par exemple, un œil vert aura des nuances de bleu et de jaune. N’hésitez pas à utiliser toute la gamme de couleur que vous avez à votre disposition : chaque détail ajoutera du réalisme au regard.
La pupille
La forme de la pupille varie en fonction de l’animal concerné. Les pupilles d’un chat sont ovales avec les extrémités pointues, celles d’un chien sont rondes, chez les chèvres c’est un rectangle … Veillez à respecter la forme mais aussi l’orientation de celles-ci.
La taille a également un rôle : une pupille plus large donne un air plus « mignon » à l’animal.
La touche finale : le reflet de lumière
Lorsque l’œil est terminé, vous pouvez ajouter la touche finale : le reflet de lumière.
Il s’agit d’un ou plusieurs points de lumière qui donnent le relief aux yeux. Utilisez de préférence du blanc ou une couleur très claire, et soyez cohérent par rapport à la source de la lumière : si elle arrive d’un côté de l’animal, alors le reflet de lumière du regard doit être du même côté.
Parfois, le reflet est bleuté selon le ciel, mais il faut dans ce cas, mettre un fond en concordance.
Avec tous ces éléments, vous avez à présent appris à dessiner des animaux. Mais ne sous-estimez pas l’importance du fond pour mettre en valeur le toutou, le lion ou l’écureuil que vous avez dessiné !
Le fond
Plusieurs options s’offrent à vous. Si vous avez dessiné sur une feuille colorée, vous pouvez choisir de la laisser telle quelle. Sinon, à vous de décider si vous souhaitez ajouter simplement des couleurs autour de l’animal comme j’ai choisi de le faire dans cette vidéo, ou peindre un décor réaliste (par exemple de la neige, des arbres, une savane, etc…).
Pensez à bien choisir les couleurs du fond. Celles-ci doivent être sélectionnées pour faire ressortir votre animal, sans attirer toute l’attention de l’observateur.
Je vous conseille pour cela de choisir des couleurs neutres ou les couleurs complémentaires par rapport aux couleurs de la fourrure de l’animal. Pour bien choisir les couleurs complémentaires, vous pouvez lire l’article dédié à ce sujet ici.
Les différentes possibilités pour apprendre à dessiner les animaux.
Les "spécial chien"
- les chiens au détail
- Apprendre à tous les dessiner
- Corrections personnalisées et suivies
Les replays d'atelier
- Toute une journée de cours enregistrée
- Niveaux débutant, intermédiaire et confirmé
- Animaux sauvages et autres.
Retrouvez tous les replays dans la boutique
quelques exemples :
BONUS pour les participants aux ateliers et replays
Vous serez invité à participer aux lives des élèves, un fois par semaine et au groupe secret des élèves sur facebook.
- Excellent moyen de se motiver et avoir un contact avec les autres
- Belle source d’astuces et conseils entre prof et élèves
- Liens vers promotions, produits particuliers.
Conclusion : récapitulatif des étapes nécessaires à apprendre pour dessiner des animaux
Choisissez tout d’abord bien votre papier et les pastels. Plus vous aurez de choix de couleurs, plus vous pourrez ajouter de variations dans le pelage et le regard de votre animal
Plusieurs techniques existent ensuite pour bien proportionner votre animal. Vous pouvez utiliser un quadrillage, transformer votre animal en formes géométriques ou encore prendre des mesures avec votre crayon.
Puis vient le sujet en lui-même. Veillez à prendre soin des détails :
- Commencez par dessiner les contours et éléments principaux, notamment les yeux.
- Travaillez le regard pour le rendre réaliste, ajoutez les reflets de lumière dedans
- Puis réalisez le fond, qui peut être réaliste ou abstrait. Prenez des couleurs neutres ou les couleurs complémentaires par rapport au pelage de l’animal pour le faire ressortir.
- Puis vient la première couche de la fourrure : sombre et peu détaillée
- Ajoutez les détails au fur et à mesure
- Terminez par les ombres et l’ajout d’éclats de lumière.
Texte écrit par Iris Eouzan, en collaboration avec Isabelle Vauché